LA MOGLIE DI TCHAIKOVSKY di Kirill Serebrennikov

TRAMA: Russia, seconda metà dell’Ottocento. In un’epoca in cui le donne non sono altro che un nome scritto sul passaporto dei mariti, Antonina Ivanovna, aspirante musicista, si innamora perdutamente del compositore Pyotr Ilyich Tchaikovsky e lo convince a sposarla. Ma questo nuovo legame rischia di distruggere entrambi: Tchaikovsky, infatti, non ha mai amato una donna, e non inizierà certo con lei. Anzi, talvolta ne ha timore e disagio nel solo avere accanto una donna. Il risultato è un film da capogiro. Un sorprendente racconto di amore, ossessione e musica. Una storia d’amore, ma non un film romantico. È un thriller psicologico concentrato sui personaggi e sul loro rapporto che cambia e segna Antonia, ma anche entrambi, ad un destino orribile. Antonia ama Tchaikovsky, lo venera come fosse un Dio, ma nessun sentimento è ricambiato. La donna è messa da parte, respinta, rifiutata. “Il mio film sulla moglie di Tchaikovsky svela la storia della vita privata del compositore di fama mondiale. Per decenni, la vita privata e intima del compositore è stata oggetto di dicerie o tabù, intenzionalmente nascosta a coloro che si interessavano alla sua storia e al suo background. In epoca sovietica, tutte le lettere e i diari “illegittimi” e “immorali” del compositore furono trattenuti dalle autorità e censurati. A causa di ciò, la propaganda sovietica creò un’immagine del “grande compositore russo”, senza qualità né tratti umani. L’intera storia in fondo riguarda l’ipocrisia. Riguarda l’ipocrisia sociale prima di tutto, la libertà impossibile di essere sé stessi. Ma noi vediamo tutto quello che succede attraverso gli occhi di Antonia e tutto quello che sappiamo di lui è ciò che sa lei. Per me era importante che fosse così”. Messa in scena impeccabile per ambienti e costumi. La ricostruzione è dettagliata, fedele, minuziosa e i richiami alla pittura dell’800 sono evidenti e mai camuffati.